Канадская компания Cirque du Soleil, прославившаяся у нас под названием Цирк дю Солей, рвется покорять новые горизонты, показывать себя на новых рынках. Следующий виток развития начался в Индии, где 15 ноября представили шоу «Bazzare». Оно вдохновлено цирковым и танцевальным искусством этой страны и одновременно является универсальным языком, поэтому затем будет ставиться во всем мире.

Планируется тур по 400 городам, премьера состоится в Мумбаи (штат Махараштра), где шоу пройдет с 15 ноября по 2 декабря, а с 25 декабря по 6 января его будут показывать жителям и гостям Дели (союзная территория Дели). Большой перерыв объясняется несколькими факторами, среди них техническая сложность: монтаж шатра занимает 6 дней, в конструкции 700 тонн оборудования, перевозимого в 25 контейнерах. При этом шатер не такой большой, диаметром в 41 метр и высотой в 19 метров, вмещает около 1 500 зрителей. Создатели решили, что это больше соответствует корням Цирка дю Солей, которые ведут к 1984 году, когда двое энтузиастов, Ги Лалиберте (Guy Laliberté) и Жилем Сент-Круа (Gilles Ste-Croix) стали впечатлять публику не масштабностью, а многогранностью и великолепной отточенностью номеров. И в каком-то смысле «Bazzare» интерпретирует историю Цирка дю Солей.

Герои «Bazzare» — это труппа уличных акробатов и танцоров, начавшая путь к славе. Почти все они честные и усердные люди, но есть одна обманщица — акробатка, делающая «плавающие» трюки. Задействованы 62 человека, акробатов среди них 22, танцоров 6. В шоу нашлось место и болливудским танцам, и хип-хопу, и современному, и классическому балету, но главная особенность — выступление с использованием техники маллакхамб. Это традиционная индийская гимнастика на шесте или канате, сочетание воздушной йоги и борцовских приемов. Такое Цирк дю Солей представляет впервые. Исполнителем выбран Раджеш Мадки (Rajesh Mudki), кого местная публика прекрасно знает, а мир обязательно узнает. В труппе еще один индийский артист, его тоже зовут Раджешем, остальные 60 человек из разных стран.

Режиссер и автор «Bazzare» — Сьюзан Гудро (Susan Gaudreau). Хотя все происходит в шатре меньшего размера, чем обычно, она называет это шоу огромной машиной. В интервью FirstPost Сьюзан сказала: «У нас очень большая команда дизайнеров: отдел костюмов, отдел париков, отдел обуви, и прежде чем появился шатер, было много всего сделано... Это пошаговый процесс». Зрители размещаются почти вдоль всего шатра, места охватывают 300 градусов. Режиссер продолжает: «Создать такой зал — принять вызов. Зато получается, что все артисты прямо перед вами, буквально можно чувствовать их движения и экспрессию». Приняв сотни тысяч индийцев, этот шатер отправится в Грецию и страны Среднего Востока, однако Цирк дю Солей планирует еще как укрепиться в Индии. Даниэль Ламар (Daniel Lamarre), генеральный директор, говорит: «Мы ждем, что останемся здесь навсегда... Мы почувствовали, что настало подходящее время. Далее нужно было найти партнера, который может обеспечить продажу достаточного количества билетов по разумной цене и оправдать наше присутствие». Этим партнером стала компания BookMyShow, и билеты уже поступили в продажу. Цены начинаются от 1 250 рупий, а эта валюта стоит почти столько же, сколько рубль.

Ледовый спектакль "Ромео и Джульетта" Ильи Авербуха проходит в Москве на МСА «Лужники» с 1 по 11 ноября. Мировая премьера спектакля состоялась в Сочи год назад, за это время его смогли посмотреть уже свыше 1 млн человек. Не случайно именно "Ромео и Джульетта" Авербуха выбрали для закрытия театрального сезона в Италии на знаменитой площадке Arena di Verona в рамках фестиваля «Русские сезоны». Это первый российский ледовый спектакль, который был показан на одной из самых знаменитых площадок Европы.

В спектакле Авербуха "Ромео и Джульетта" заняты известнейшие российские фигуристы - Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин, Алексей Ягудин, Роман Костомаров, Татьяна Волосожар и Максим Траньков. В проекте задействовано более 100 участников. С фигуристами занимались профессиональные фехтовальщики, хореографы и педагоги по актерскому мастерству. Потрясающей красоты костюмы создавала целая команда художников - всего было сшито свыше 400 костюмов. В составе творческой и технической группы спектакля работает более 150 человек.  В постановке использованы произведения Сергея Прокофьева, Моцарта, Баха, Мендельсона и оригинальная музыка, созданная ведущим композитором российских мюзиклов Романом Игнатьевым. Музыкальные партии исполняют звезды российского кино, театра и мюзиклов.

Илья Авербух: "Для меня спектакль "Ромео и Джульетта" стал подтверждением того, что мы достигли принципиально нового уровня в постановке ледовых шоу. Это действительно шоу, соответствующее высочайшим мировым стандартам. Нам удалось создать спектакль, который по своему масштабу, смелым визуальным и сценографическим решениям в значительной степени превосходит все, что было создано ранее. Несмотря на то, что в 2017 году мы собрали свыше 1 млн. человек, мы рассчитываем в этом году установить еще больший рекорд посещаемости". 

По материалам сайта https://romeoijuliet.ru/

VII Санкт-Петербургский международный культурный форум пройдет с 15 по 17 ноября 2018 года. 

Форум заслуженно признан культурным событием мирового уровня, ежегодно притягивающим тысячи экспертов в области культуры со всего мира: звёзд театра, оперы и балета, выдающихся режиссёров и музыкантов, общественных деятелей, представителей власти и бизнеса, академического сообщества. Организаторы Форума: Правительство Российской Федерации, Министерство культуры Российской Федерации, Правительство Санкт-Петербурга.

В рамках форума запланировано выступление Вячеслава Полунина, как руководителя секции «Цирк и уличный театр» - наиболее близкой для «АПК» темы форума.

«Дорогие друзья! Культурный форум — это замечательный повод и замечательная возможность для наших встреч, способных сделать нас богаче и в человеческом, и в художественном смысле. Живое общение, непосредственные контакты с коллегами из разных стран, совместные обсуждения и рассуждения о том, куда движется наше искусство, — все это имеет огромное значение для каждого из нас. Без этого трудно развиваться и двигаться вперед. 

Как и в предыдущие годы, секция будет работать по трем направлениям, в трех подсекциях: «Индустрия цирка», «Социоцирк»  и «Новый цирк и уличный театр». Каждая подсекция разработала свою программу, свою тематику для обсуждений. Однако в этом году есть одно слово,  одно понятие, которое объединяет  все три направления.

Это понятие – Праздник.

Подсекция «Новый цирк и уличный театр» выбрала для обсуждения тему, связанную с  самыми веселыми, шумными, стихийными и демократичными проявлениями творчества людей, к которым человечество прибегало во все времена и во всех уголках планеты, чтобы сделать жизнь более яркой и радостной, — к теме карнавала и уличного праздника.

В Фонде Михаила Шемякина, где пройдут заседания нашей подсекции, будет работать выставка, а вечерами будут организованы видеопоказы , посвященные мировым карнавалам – традиционным и современным.

На базе «Упсала-цирка», как обычно, будет работать подсекция «Социо-цирк», где будут рассмотрены вопросы создания праздника как способа объединения и консолидации людей, а также возможности преображения городов. Вечером 17 ноября «Упсала-цирк» покажет свой премьерный спектакль «Сны Пиросмани» - вступительное слово Вячеслава Полунина.

По материалам https://culturalforum.ru/

27 ноября 2018 года в Государственном Кремлёвском Дворце состоится гала-концерт звёзд мирового балета «Майя Плисецкая. Посвящение».

Концерт пройдет в рамках нового ежегодного проекта народного артиста России  Андриса Лиепы «Автографы и имиджи» - своеобразной антологии творчества выдающихся танцовщиков XX века.

Почтить память великой актрисы соберутся самые яркие звезды балета и солисты крупнейших театров мира. В программу войдут балетные партии, ставшие визитной карточкой Плисецкой. Во время вечера будут показаны редкие документальные кадры из жизни легендарной балерины.

Майя Плисецкая – королева мирового балета, символ не эпохи – столетия, она всегда была единственной. Несгибаемые воля и сила духа, цельность характера и образов, а еще дерзость, страсть, глубина и при этом легкость - все это про нее, легендарную Майю Плисецкую.

Майя всегда интересовалась новыми тенденциями, смелыми решениями, молодыми талантами. В гала-концерте "Майя Плисецкая. Посвящение" примут участие молодые одаренные балерины и танцовщики, включая тех, кого особенно выделяла сама Майя Михайловна:

Людмила Коновалова (Венская Опера) и Янг Гью Чой (Национальный балет Нидерландов),

Анжелина Воронцова и Иван Васильев (Михайловский театр),

Алёна Ковалева и Якопо Тисси (Большой театр России),

Саша Мухамедов и Джеймс Стаут (Национальный балет Нидерландов),

Анастасия Соболева и Виктор Лебедев (Михайловский театр), 

Эвелина Годунова (Берлинская государственная Опера),

Айгерим Бекетаева и Бахтияр Адамжан (Астана Опера). 

С номерами-посвящениями великой Майе выступят звезды мирового балета Илзе Лиепа, Юлия Махалина и Данила Корсунцев (Мариинский театр).

Серхио Берналь, солист Национального балета Испании, впервые в России исполнит «Болеро» в хореографии Рафаэля Агилара, а представит его легендарный продюсер, хореограф и друг Майи Михайловны - Рикардо Кью.

Специальный гость программы - лауреат Эдинбургского фестиваля Марчелла Солтан (театр "черноеНЕБОбелое").

Андрис Лиепа является постоянным организатором и режиссером-постановщиком грандиозных гала-концертов по всему миру, посвященных Майе Плисецкой. «Я счастлив, что в 2004 году Майя Михайловна оказала мне честь и пригласила стать режиссером ее вечеров. Я счастлив, что жил в одно время с такой великой балериной. Ее выступления двадцатилетней давности до сих пор смотрятся современно, и это настоящая загадка. Сейчас другой балет, больше шаг и круче выворот стопы, но такой прыжок до сих пор не делает никто. И какая у нее энергетика! Не знаю другой балерины ХХ века, на которую бы ставили все великие хореографы столетия: Ролан Пети, Морис Бежар, Юрий Григорович. Бежар называл ее бунтаркой и говорил: «Второй Майи не будет никогда!»

Билеты доступны по ссылке: https://kremlinpalace.org/events/andris-liepa-proekt-avtografy-i-imidzhy-gala-koncert-zvezd-mirovogo-baleta-mayya-pliseckaya-posvyashchenie

6+